Es apropiado que Sundance Film Festival Marcaría su regreso en persona con una nueva película de uno de sus directores más notables: Nicole Holofcener , la incondicional independiente cuya primera película” Walking and Talking “la puso en el mapa con su estreno en el festival de 1996.
Este domingo, debutará “You Hurt My Sentites”, una segunda colaboración Julia Louis-Dreyfus (estrella de portada de la variedad Sundance Issue ). Al igual que los otros retratos íntimos de amor y neurosis de Holofcener, la película ve a Louis-Dreyfus un escritor medio que lucha por hacer que su nueva novela despegue. Ella vive en una dicha co-dependiente con su esposo terapeuta (Tobias Menzies) hasta que le escucha fatídicamente quejarse de que él odia su trabajo, a pesar de sus años de aliento y alabanza. El caos se produce en los apartamentos y restaurantes de Manhattan donde se desarrollan sus vidas.
Es exactamente el tipo de drama de relación pequeño pero cargado que ha enviado a los mejores actores a la puerta de Holofcener durante décadas, una lista que incluye a Catherine Keener y Jennifer Aniston. Antes de su gran estreno de “Hurt My Sentise”, Holofcener se sentó para una discusión sobre el estado de las películas independientes, su extraña experiencia dirigía mientras estaba enfermo con Covid-19 y la trágica muerte de la actor Anne Heche (que protagonizó “Walking and and y Walking and and y Walking Hablando ”).
¿Cuál es su proceso desde la idea inicial, hasta el script, hasta disparar?
He estado tratando de escribir este durante un par de años y fallar. Comenzando y no terminando. Luego, hace aproximadamente un año, escribí este rápidamente y luego lo reescribí 100 veces. Entonces, un poco más en el set.
¿Escribes sobre la marcha mientras diriges?
En el set, es más colaborativo. Algunas noches antes, decidiré que no me gusta una línea. La mayoría de las veces, un actor tendrá una sugerencia o una broma que quiero mantener. Tenía gente realmente divertida en esta película, y todas tenían ideas divertidas. En general, no me gusta cambiar demasiado. No hay absolutamente ningún momento en mis brotes para improvisar real. Tuvimos 22 días para este, y tuve covid durante ello. Tuve que dirigir en mi computadora portátil.
de tu computadora portátil?
De mi apartamento.
¿Cómo fue eso?
Al final fue una bendición, porque habríamos tenido que cerrar sin esa [solución]. Pero habla de querer sacar el cabello de tu cabeza. Era un juego de teléfono. Diría algo al primer asistente del director, como: “Dile a Julia que quiero que ella pruebe la línea más tranquila”. Luego, el primer anuncio le diría al segundo anuncio: “Dígale que se calme”. Y luego, cuando llegó a Julia, la dirección era: “¡Susurro!” Esa es la mejor manera de describirlo.
loco.
Espera, mis anteojos están muy sucias. Una vez estaba hablando con Sarah Silverman, y ella me miró y dijo: “¿Con qué limpias tus anteojos? ¿Jamón?” Fue perfecto.
Deberías trabajar con Sarah.
Nosotros tratamos. Intentamos escribir un guión juntos una vez y fue como, “Meh”. Pero la amo.
Volver a “Hares mis sentimientos”, ¿esta premisa está arraigada de su propia vida?
Estaba leyendo un diario el otro día, y vi algunas de las notas que había escrito. De un margen, decía: “¿Alguien puede amarte si no aman tu trabajo?” Eso no me pasó a mí, pero en versiones más pequeñas tiene. Una vez salí con un chico que realmente no recibió mis películas. Era una persona encantadora, pero no creo que en última instancia hubiera funcionado. Mientras mis seres queridos como la mayoría de mi trabajo, estoy bien. Es porque mis películas son muy personales. Si no te gustan mis películas, ¿cómo te puede gustar? Mis personajes están llenos de mi humor, mi arrogancia, mi autocompasión.
Uno de los personajes más interesantes para mí en esta película es Owen Teague, quien interpreta al hijo de Julia y Tobias. Él tiene lo que encontré como una actitud muy de Gen Z sobre la fe ciega que sus padres tienen en su futuro. Se siente sofocado por eso, como si no quiera que nadie asuma que será genial.
Espera, ¿tengo comida en los dientes?
en absoluto. ¿Pero crees que es una cosa de la generación Z?
Creo que sí. Creo que felicitamos, alentamos y mentimos a nuestros hijos en esta generación más que a otros antes. Los padres solían ser más estrictos, retenidos y contundentes, como: “No puedes ser un artista. Ve a ser médico. ”
Cuando tú y Julia hicieron “suficiente dicho”, realmente cambió cómo la gente vio a Julia y su talento. ¿Estarías de acuerdo?
Sabes, todas sus comedias de situación fueron brillantes, y estoy segura de que quería jugar a todos los tipos. Sin embargo, después de “Seinfeld”, la gente probablemente solo la vio de cierta manera como comediante. A menudo siento que muchos buenos actores obtienen un tipo de tipo de tipo. Acabo de trabajar con Mireille Enos de “The Killing”. Ella ha estado en todos estos dramas de asesinato donde siempre tiene una pistola. Pero la acabo de dirigir en un espectáculo de Bob Odenkirk y ella tuvo que ser tan ligera y maravillosa. Creo que fue un verdadero placer para ella.
¿Cómo te sientes acerca del estado de hacer una película independiente en este momento?
Se vuelve cada vez más difícil. Esta es mi séptima película, y obtuve 22 días. Incluso con una gran estrella. No se está volviendo más fácil. El estado del negocio es bastante terrible. Es impulsado por estrellas, impulsado por la franquicia, y no hay suficientes películas que sean personales y únicas. No decir nada de nuevas voces. Miré el horario de Sundance de este año y hay muchas películas de personas con las que nunca tengo problemas. Eso es realmente bueno. El mío podría ser el más comercial aquí, y sigue siendo independiente y de bajo presupuesto.
¿Hay algo de qué ser optimista?
Sí, el hecho de que todavía pueda hacer una película. Me tiene esperanzas de que obtenga el próximo. Afortunadamente, tengo una pequeña base de fans, y actores que quieren trabajar conmigo. También creo que la cantidad de narración diversa por ahí es alentadora.
¿Cuál es la peor retroalimentación que ha recibido en su trabajo?
“Caminar y hablar”, mi primera película. Estaba jugando en Lincoln Center Plaza en Nueva York, y fui a la primera presentación. Era al mediodía, y había unas diez personas en el teatro. Luego estaba en el baño y escuché a dos mujeres mayores discutirlo. “Es muy aficionado”, dijo uno. Era un poco perfecto.
También hubo una reseña de esa película que podría aplicarse a todas mis películas, aunque nunca me volví a dar, lo que dijo: “Parece que ella solo tomó notas de su diario y las filmó”. Fue algo negativo.
“Walking and Talking”, fue tu primera película con la frecuente musa Catherine Keener, y también protagonizó a Anne Heche. ¿Cómo aprendiste sobre su muerte?
Fue realmente triste, especialmente porque escuché su auto. El accidente ocurrió a unas cinco cuadras de mi casa. Recuerdo haber pensado: “¿Quién es eso, quemar el caucho?” Y luego los helicópteros llenaron el cielo. Me sorprendió, pero no me sorprendió, y luego realmente triste. Tenía muchos problemas, y me di cuenta desde el principio. Fue simplemente horrible, todavía no puedo creer que se haya ido. Nos divertimos mucho entre las tomas, fue genial trabajar con ella.
Tengo una solicitud extraña. Todos los personajes que amo en el cine y la televisión tienden a vivir en mi cabeza, y me pregunto cómo progresan sus vidas desde la última vez que los vi. ¿Jugarás “donde están ahora?” ¿Con algunas de tus viejas películas?
Si puedo hacerlo, lo haré. Una vez que hago la película, los personajes generalmente se han ido. Pero, dispara.
Frances McDormand de “Friends With Money”. Cuando la vimos por última vez, ella era perimenopáusica y perdiéndolo . ¿Alguna vez lo superó, y todavía está con su marido quizás gay?
Definitivamente todavía está con su marido tal vez gay. Su línea de ropa fue en línea, por lo que no hay más tienda. También ha puesto a algunas personas más jóvenes a cargo de ello porque no puede tratar. Pero creo que está bien.
Eso me hace muy feliz. También de “Friends With Money”, el personaje de Jennifer Aniston. La criada que encuentra un millonario secreto Schlubby. ¿Van a la distancia?
Creo que todavía están juntos y un muy buen partido. Creo que ella vuelve a enseñar porque ya no necesitaba ganar mucho dinero porque él es muy rico. Pero a ella le gustan los niños, por lo que quiere volver a enseñar, pero no para niños ricos desagradables.
Emily Mortimer en “ encantador
Buena pregunta. Creo que ella deja de actuar, y tiene este corte en su rostro. Ella se convirtió en escritora, creo. Probablemente escribió algunos pequeños guiones con éxito.
Puedo ver a Brenda Blethyn, su madre en la película, empujándola a someterse a una cirugía cosmética en la cicatriz.
Creo que lo hace un poco, pero aún puedes verlo.
También de esa película, ¿la Catherine Keener es arrestada por dormir con Jake Gyllenhaal de menores?
¿Quieres decir que la madre presiona cargos? Creo que está lo suficientemente humillada por ello. Y en cuanto a su arte, imagino que todavía está haciendo pequeñas manualidades y vendiéndolas en Etsy. No había Etsy en aquel entonces. Además, ella sale, pero no tiene un novio serio.
“La tierra de los hábitos estables”. ¿Crees que Ben Mendhelson finalmente se ha establecido en la jubilación?
Sí, pero creo que está ansioso. Él y el personaje de Connie Britton no se quedan juntos. Se ha calmado y ahora se odia lo suficiente como para desaparecer en la jubilación.